La Luz y la Sombra: El Contraste en la Pintura Barroca

RafaelAndresAnguloMolina

La Luz y la Sombra: El Contraste en la Pintura Barroca

El barroco nos enseñó que la luz y la sombra no solo son elementos técnicos, sino símbolos de la lucha entre el bien y el mal, la razón y la emoción. Caravaggio, con su tenebrismo, llevó este contraste al extremo, sumergiendo sus figuras en una negrura abrumadora para luego iluminarlas con un realismo casi divino.

Los artistas barrocos utilizaban la luz para guiar la mirada del espectador, para crear tensión y dramatismo. Su arte es un juego visual que nos obliga a descubrir detalles ocultos, a cuestionarnos lo que está en la penumbra.

El contraste en la pintura barroca es más que una técnica: es una metáfora de la condición humana.

Soy Rafael Andrés Ángulo Molina.

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